Die Kunsthandwerker

Die in Kampanien geborenen und aufgewachsenen Designer Ilaria Spagnuolo und Pietro Petrillo sind die künstlerischen Leiter von Keep Life®. Die Marke wurde von der süditalienischen Tradition inspiriert, Trockenfrüchte und Nüsse am Ende einer Mahlzeit zu essen: Petrillo bemerkte, wie die leeren Schalen einen unregelmäßigen, aber harmonischen Wandteppich auf dem Tisch bildeten, und so wurde 2017 Keep Life® geboren. Der Gründer Petrillo entwickelte und patentierte KL, ein nachhaltiges, bio-inspiriertes Material aus Schalen, die getrocknet, gemahlen und ohne chemische Lösungsmittel zusammengeklebt werden. Jedes KL-Stück verkörpert die Prinzipien der Kontinuität und Harmonie zwischen Mensch und Natur und zeichnet sich durch eine besondere Textur und einen besonderen Duft aus.

Das 1861 von Antonio Capelletti in Meda, Provinz Monza und Brianza, gegründete Unternehmen C.G. Capelletti war einst ein kleiner Handwerksbetrieb. Heute ist das Unternehmen international führend in seiner Branche und stellt Möbel für private Villen, Hotels, Restaurants, öffentliche Räume und Yachten her. Jedes ihrer Stücke wird nach historischen Vorbildern hergestellt, wobei Proportionen, Materialien und Oberflächen so gewählt werden, dass jeder Kunde zufrieden ist, auch wenn er eine persönliche Gestaltung wünscht.

Angus Hampel, geboren und aufgewachsen im Vereinigten Königreich, ist ein preisgekrönter Maler und Grafiker. Nach einem unkonventionellen Werdegang, bei dem er klassische Studien in Oxford absolvierte und als Journalist und Redakteur arbeitete, schlug Hampel vor über zwei Jahrzehnten einen anderen Weg ein, nachdem er an einer Kunstschule in London vorbeigekommen war. Er zog in die Toskana, wo er immer noch lebt und arbeitet, um in einem Atelier in Florenz Kunst zu studieren. Hampels Gemälde, Radierungen und Aquatinten sind Studien der visuellen Meditation und Kontemplation, die ein Gefühl des Staunens über die Schönheit des Lebens, der Natur und ihrer erstaunlichen Schöpfungen vermitteln.

Venedig ist die Inspiration für die Beleuchtungskreationen von SYLCOM, die jeweils die Kunstfertigkeit der Sprossenfenster, Skulpturen, Stuckaturen und Gesimse der über die Stadt verteilten Kirchen und Palazzi einfangen. Das in den 1960er Jahren gegründete Unternehmen ist führend bei originalgetreuen Reproduktionen venezianischer Klassiker sowie bei zeitgenössischen Kollektionen, die in Zusammenarbeit mit nationalen und internationalen Designern entworfen werden. Innovative LED-Technologie wird mit jahrhundertealten Glastechniken kombiniert, um einzigartige Meisterwerke entstehen zu lassen, die für ihre Schönheit, Effizienz und Funktionalität bekannt sind.

Die in Spanien geborene Designerin und Architektin Marta Benet zog 2015 nach Italien, um nach ihrem Abschluss an der Universitat Politècnica de València Keramik zu studieren. Ihre multidisziplinäre Ausbildung in Mode und Design spiegelt sich in ihrer zeitgenössischen Ästhetik wider. Die Erforschung natürlicher Materialien mit traditionellen Techniken ermöglicht es Benet, Texturen zu schaffen und Unvollkommenheiten hervorzuheben, anstatt sie zu verbergen, um alle fünf Sinne anzusprechen. Benet entwirft alle Stücke - von Keramiken über Stoffe bis hin zu limitierten Serien - in ihrem Atelier in Asola, Mantua.

Villevenete wurde 1895 gegründet und wird in dritter Generation von der Familie Gatti geführt. Ursprünglich auf Innenraum- und Möbeldesign spezialisiert, integrierte die Familie Gatti 1998 die Traditionen der venezianischen Tapisserie in das Portfolio des Unternehmens und wurde bald zu einem international führenden Unternehmen für Möbeldesign, das für sein umfangreiches Know-how und seine unbestreitbare Qualität bekannt ist. Die exquisiten Kollektionen von Villevenete, die von Meisterhand gefertigt werden, verbinden moderne Formen mit traditionellen Materialien.

UnoCashmere ist eine junge Marke, die sich auf maßgefertigte Luxusstoffe spezialisiert hat und sich auf dem Weltmarkt durch ihre außergewöhnlichen Designs, ihre Kunstfertigkeit und ihre Qualität auszeichnet. Der Name der Marke mit Sitz im Herzen von Brianza fasst die Essenz ihres Leitbildes zusammen: zeitlose Produkte aus feinsten Materialien zu schaffen, die sich der Standardisierung der Massenproduktion entziehen. Unter der Leitung der künstlerischen Leiterin Simona Colombo hat UnoCashmere die "Just for you"-Kollektion mit handbestickten Unikaten auf den Markt gebracht, die eine perfekte Synthese aus Individualisierung und Handwerkskunst darstellt.

Ursprünglich ein Zweig des historischen Möbelunternehmens La Veneta, verkörpert Scapin Collezioni eine zeitgenössische Designvision, die die Grenzen der Kunstfertigkeit überschreitet. Die Marke greift traditionelle Formen mit modernsten Technologien wieder auf und verwandelt sie in einzigartige und exzentrische Stücke, die mühelos Kunst und Design miteinander verbinden. Die Zusammenarbeit von Scapin Collezioni mit renommierten Künstlern und Designern hat zu ikonischen Möbeln und Wohnaccessoires geführt, die sich durch verspielte Formen und fühlbare Oberflächen mit einem unverwechselbaren skulpturalen und künstlerischen Flair auszeichnen.

Das 1970 von Lanciotto Galeotti gegründete Unternehmen Original S.r.l., das heute von seinem Sohn Andrea unterstützt wird, ist auf Kronleuchter, Wand- und Tischleuchten spezialisiert, die von erfahrenen Handwerkern in der Werkstatt in Sesto Fiorentino hergestellt werden. Die im Wachsausschmelzverfahren hergestellten Bronzegüsse werden mit handgravierten Kristallen, Carrara-Marmor und Halbedelsteinen kombiniert, um einzigartige Produkte zu schaffen, die mit jedem Detail Eleganz und Prestige ausstrahlen. In den letzten Jahren hat das Unternehmen seine Produktion auf eine breite Palette von Geschirr, Haushaltswaren und Badaccessoires ausgeweitet.

Die umfangreiche Erfahrung der Bühnen- und Kostümbildnerin Barbara Petrecca mit Theaterproduktionen en plein air ist die Inspiration für ihren kühnen Stil und ihre eklektischen Kollektionen. Die Camera delle meraviglioe und Notturno sind die perfekte Verbindung von Szenografie und Innenarchitektur. Sie enthalten Beleuchtungselemente, die aus Messing, Graphit, Gips, Harz, textilen Elementen und Vintage-Möbeln handgefertigt wurden und eine Mischung aus Theater- und Schneidertechniken darstellen. Jedes Stück erzählt eine Geschichte und verwandelt Innenräume in suggestive theatralische Kulissen mit traumhaftem Ambiente.

Der junge Künstler und Designer Alessandro Vinci wuchs in Syrakus auf, einer sizilianischen Stadt, die reich an Kunst und Geschichte ist. Nach seinem Abschluss an der prestigeträchtigen Accademia di Belle Arti di Brera arbeitete er als Designer für ein namhaftes Luxusdesignunternehmen. Mehrere seiner Kreationen können als Teil seiner Suche nach einer neuen zeitgenössischen Sprache betrachtet werden, in der Traditionen respektiert und mit moderner Ästhetik verschmolzen werden.

Das in Rimini gelegene San Patrignano ist das größte Resozialisierungszentrum Europas und bietet seit 1978 Drogenabhängigen die Möglichkeit, sich ein neues Leben aufzubauen. Die unter der kreativen Leitung der Künstlerin Giovanna Bianco ins Leben gerufene Kollektion solesempre von San Patrignano besteht aus einzigartigen Objekten, die von den jungen Bewohnern des Hauses in Design-Lab-Workshops handgefertigt wurden und Kunst und Materialien mit Geschichten der persönlichen Wiedergeburt verbinden. Diese Initiative, die durch die Dunkelheit des Einschlusses inspiriert wurde, zielt darauf ab, Objekte zu schaffen, die einen Lichtstrahl, Hoffnung und Trost in unsere Häuser bringen. Es handelt sich um ein Wohltätigkeitsprojekt, dessen Gewinne zu 100 % an die Gemeinde San Patrignano gehen.

Das in der Küstenstadt Neapel ansässige Unternehmen Lab Design hat sich auf Materialien für die Innen- und Außenrenovierung spezialisiert und kann dabei auf eine reiche, seit mehreren Generationen bestehende Handwerkstradition zurückgreifen. Leidenschaft und ständige Innovation kennzeichnen die Produktion von Lab Design, die in Zusammenarbeit mit lokalen Kunsthandwerkern und nach Maß aus einer großen Auswahl an Materialien wie Keramik, Terrakotta, Naturstein und durchgehenden Oberflächen hergestellt wird. Mediterranea ist die neueste Kollektion von handdekoriertem Keramikgeschirr, das von den Farben des Mittelmeers inspiriert ist, die das kulturelle Gefüge der Stadt durchdringen.

Der in Großbritannien geborene Steingut-Töpfer Terry Davies begann seine Ausbildung in den späten 1970er Jahren und reiste viel, bevor er sich vor 25 Jahren in der Toskana niederließ. Davies trat in die Fußstapfen der Pioniere Betty Woodman, Aldo Londi, Carlo Zauli und des zeitgenössischen Keramikmeisters Alessio Tasca, während er gleichzeitig seinen eigenen künstlerischen Stil entwickelte. Davies, der mit mehreren internationalen Preisen ausgezeichnet wurde, bringt funktionale, abstrakte und klassische Konzepte in Einklang und verwandelt sie in sanfte Formen mit einer unverwechselbaren texturalen Anmutung.

Die Mailänder Architektin Carola Altamura hat eine tiefe Verbundenheit mit Apulien: Sie verbrachte die Sommer ihrer Kindheit im Haus ihrer Großeltern in Apulien und genoss die warme Sonne und die salzige Meeresbrise. Ihre Erkundung der Landschaft, der charmanten Menschen und der reichen Traditionen der Region hat sie auf ihrem beruflichen Weg und bei verschiedenen Designprojekten begleitet. Ihr neuestes Projekt ist eine Serie von Duftkerzen, die eine Hommage an die herrliche Landschaft Apuliens sind und die traditionelle Macchiato-Technik in neuen Farben neu interpretieren, als Lob der echten Spontaneität.

Medulum wurde 2017 in Meolo gegründet und interpretiert ein reiches Produktionserbe durch eine zeitgenössische Designsprache neu. Verwurzelt im umfangreichen Know-how eines Familienunternehmens, verfolgt das Unternehmen eine auf Exzellenz ausgerichtete Produktionsphilosophie und überwacht jede Phase vom Entwurf bis zur endgültigen Herstellung. Mit sorgfältiger Materialauswahl, innovativen Lösungen und Liebe zum Detail verbindet Medulum Handwerkskunst, Leidenschaft und eine tiefe Verbundenheit mit dem lokalen Kultur- und Naturerbe.

Das 2003 gegründete Unternehmen De Castelli ist international für seine Fähigkeit bekannt, das Ausdruckspotenzial von Metall - insbesondere von Stahl, Messing und Kupfer - zu erforschen und zum Ausdruck zu bringen, indem es dieses in Möbeln, Polstermöbeln und architektonischen Projekten einsetzt. De Castelli ist der Entscheidung treu geblieben, dem Metall eine privilegierte Rolle bei Design-Experimenten zurückzugeben, und fügt in die typisch industriellen Prozesse die Matrix des Denkens und der Handwerkskunst ein, die zu völlig neuen Ergebnissen führt.

2017 starteten ETRO und die Oniro Group eine Partnerschaft, um die neue ETRO Home Interiors Linie zu produzieren und zu vertreiben. Die Kollektion verkörpert eine perfekte Kombination aus klassischen Referenzen, experimentellen Elementen und zeitgenössischem Design. Zwischen exotischen Atmosphären und Inspirationen aus fernen Ländern drückt ETRO Home Interiors die Kraft der Symbolsprache durch den meisterhaften Einsatz von Stoffen und dem ETRO-Symbol schlechthin, dem Paisley, aus. Die Kollektion ETRO Home Interiors zeichnet sich durch die Verwendung von raffinierten Stoffen und Materialien aus und ist ein hervorragendes Beispiel für die Handwerkskunst "Made in Italy". Sie ist Ausdruck eines dynamischen und kultivierten Lebensstils mit einer Mischung aus Kunst, Kreativität und einem lebendigen Sinn für Farben.

Das von der Familie Trevisan geführte Unternehmen Trevisan Italia wurde gegründet, um vierzig Jahre Erfahrung in der Einrichtungsbranche zu nutzen. Das im Herzen der Asolani-Hügel ansässige Unternehmen stellt Stühle und Accessoires aus Leder und Kunstleder her und verwendet dabei ausschließlich sorgfältig ausgewählte und zertifizierte Materialien aus Italien. Alle Produkte von Trevisan Italia sind bequem und stilvoll und zeichnen sich durch die handwerkliche Meisterschaft des Teams aus, das auf die kleinsten Details achtet, um ein einzigartiges Design und eine einzigartige Qualität zu bieten.

Einst eine kleine Boutique in Catania, die 1899 von Santo Romano gegründet wurde, führt Romano Pavimenti heute die Tradition von Mattonelle dei Cento Anni in der vierten Generation fort. Das Unternehmen bleibt seinen Wurzeln treu und verwendet dieselbe Leidenschaft, dieselbe handwerkliche Qualität und dieselben Rohstoffe, insbesondere das Vulkangestein des Ätna, das nach wie vor die Grundlage aller Produkte des Unternehmens bildet. Das Unternehmen experimentiert und innoviert ständig, um zeitgemäße Zementfliesen anzubieten. Alle Produkte von Romano Pavimenti werden in Handarbeit hergestellt.