Gianluca Pacchioni's Metall-Kunstwerke

Der in Mailand geborene Gianluca Pacchioni, der ein Wirtschaftsstudium absolvierte, zog in den neunziger Jahren nach Paris, wo er in die Pariser Kunstwelt eintauchte. Überwältigt von seiner Leidenschaft für die Metallbildhauerei, experimentiert er als Autodidakt in einem Gemeinschaftsatelier am Quai de la Gare. Diese experimentellen Arbeiten verschaffen ihm Ruhm und Popularität. Er kehrte nach Mailand zurück, um seine Ideen mit der Flexibilität, Erfahrung und Kreativität der italienischen Handwerker zu verbinden. Heute arbeitet Gianluca Pacchioni in seinem schönen Mailänder Atelier und setzt seine Erkundungen mit verschiedenen Metallen und innovativen Techniken fort.

Erzählen Sie uns Ihre Geschichte.

Nach einem Studium an der Bocconi-Universität in Mailand zog ich nach Paris. Hier kam ich in den 90er Jahren mit dem künstlerischen Universum der französischen Hauptstadt in Kontakt und entdeckte meine Leidenschaft für die Metallbildhauerei: Ich begann als Autodidakt in einem gemeinsamen Atelier mit anderen Künstlern am Quai de la Gare zu arbeiten. Diese Experimente führten zu meiner allerersten Sammlung von Metallskulpturen: Möbelstücke, die von der Galerie Vivendi am Place des Vosges präsentiert wurden. Es waren intensive Jahre, in denen ich Schönheit und Kreativität in mich aufnahm und am künstlerischen Leben der Stadt teilnahm, indem ich die Ateliers und die besetzten Häuser im Untergrund besuchte. Paris steht den jungen Künstlern demokratisch offen: Es gibt eine Kultur des Teilens und einen einfachen Zugang zu den Lehren und öffentlichen Subventionen. Aber die handwerkliche Umsetzung der Werke ist etwas anderes: Es ist viel schwieriger, sein eigenes Projekt zu verwirklichen. Meine Rückkehr nach Mailand war notwendig, um in enger Verbindung mit den italienischen Handwerkern zu arbeiten und ihr Know-how und ihre Kreativität zu schätzen. Der Übergang vom Designer zum "homo faber", der meine Geschichte geprägt hat, ist auf diese enge Beziehung zu den Handwerkern zurückzuführen.

Welche Ausbildung haben Sie absolviert? Wie hat Ihre Ausbildung die Wahl Ihres Berufs beeinflusst?

Ich bin ein Selfmade-Künstler. Ich habe meine Technik und meinen Stil erfunden. Mein beruflicher Werdegang ist das Ergebnis einer Reihe von Begegnungen, der Teilnahme an wunderbaren Workshops mit Handwerkern und Künstlern, die mich manchmal inspirierten, mir manchmal ihre Werkzeuge und Maschinen zur Verfügung stellten; vor allem aber waren sie eine ständige Quelle der Inspiration. Ich verfolge persönlich alle Aspekte des kreativen und produktiven Prozesses in meinem Mailänder Atelier, wo ich 1998 die Schmiede und die Labors eingerichtet habe.

Welche Materialien und welche Techniken verwenden Sie?

Meine Forschung und meine Untersuchungen nehmen kein Ende: von Eisen und all seinen Patinas über Edelstahl bis hin zu Bronze, Messing, Aluminium, Patinas und experimentellen Techniken mit flüssigen, kalten Metallen. Das Labor arbeitet mit innovativen Bearbeitungen und Techniken, die sich mit den traditionellen Techniken wie Schmieden oder Schmelzen vermischen, oder im Dialog mit den Goldschmiedetechniken. So wird zum Beispiel die Technik des flüssigen Metalls zu einem neuen Filter, den ich mit einigen historischen Stücken meiner Sammlung, wie den Blitzskulpturen "Cut" oder dem skulpturalen Spiegel "Pupil", wieder aufgreifen und neu bearbeiten kann. Die Stücke, die heute mit diesen Techniken geschaffen werden, erlauben mir endlose Variationen. Ein sehr wichtiger Teil des Prozesses ist die Patinierung, die ich zuvor mit Wachsen, die ich ad hoc für jeden Bedarf herstelle, erreicht habe.

Glauben Sie, dass junge Generationen daran interessiert sein könnten, in Ihre Fußstapfen zu treten?

Leider glaube ich nicht, dass junge Generationen wirklich daran interessiert sind, sich die Hände schmutzig zu machen", obwohl ich während meiner letzten Ausstellung
in Mailand viele neugierige und kluge Studenten getroffen habe, die sich für die Techniken meiner Werke interessierten. Ihre Fragen waren wirklich zielgerichtet. Das könnte ein positives Zeichen sein!

Das Interview mit diesem großen Meister wird von der Cologni Foundation for the Métiers d'Art durchgeführt .

Die Cologni Foundation for the Métiers d'Art ist eine private, gemeinnützige Einrichtung, die 1995 von Franco Cologni in Mailand gegründet wurde. Sie fördert kulturelle, wissenschaftliche und pädagogische Initiativen zum Schutz und zur Verbreitung der Métiers d'Art (künstlerische Berufe). Mit den redaktionellen Reihen "Mestieri d'Arte" (Kunsthandwerker) und "Ricerche" (Forschung), die von Marsilio Editori herausgegeben werden, will sie diese hochqualifizierten Praktiken im Laufe der Geschichte bis in die heutige Zeit zurückverfolgen. Die Stiftung hat zusammen mit der Swan Group die Zeitschrift "Mestieri d'Arte & Design" (Kunsthandwerk & Design) ins Leben gerufen. Durch die Ausbildungsprogramme im Rahmen des Projekts "A School, a Job. A Road to Excellence" unterstützt die Stiftung eine qualitativ hochwertige handwerkliche Ausbildung für junge Generationen.